30 julio, 2014
EL ARTISTA AARON KINNANE
Lo que el artista de Sydney Aaron Kinnane ha logrado con su última exposición Sunset Studies es más que una muestra exitosa. Ha llevado su carrera al siguiente nivel. Hasta esta exposición, Aaron se estaba haciendo un nombre con una serie de obras basadas en estudios de caballos. Son reconocibles por su uso del color y la forma. Pero cuando llegó el momento de pintar una nueva serie, decidió cambiar de rumbo. Aaron dice que fue una decisión abrupta, pero que aportó claridad y enfoque a su pintura. La prueba está en el lienzo de esta serie de Sunset Studies. Aaron expone en la galería Arthouse en Sydney hasta el 9 de agosto.
¿Cuáles cinco palabras te describen mejor? Me sentí un poco incómodo tratando de responder esto, así que le pedí a mi esposa y mejor amigo que respondieran por mí: Padre, soñador, leal, generoso, solitario.
¿Cómo empezó tu carrera y qué camino has tomado desde entonces? Dejé la escuela a los 16 años para dedicarme a los caballos. Mi madre enfermó y mi padre me rogó que volviera a la escuela, así que lo hice. Hay algunos artistas en mi familia y siempre iba a ser sobre caballos o sobre arte. Empecé la universidad en Newcastle, pero no llegué a la meta. Me atraía más la noción romántica del artista en el gueto que el ambiente de un aula. Por suerte para mí, mi primo trabajaba para el artista Sandro Chia en Nueva York e Italia. En 2000 me fui a la Toscana para trabajar como asistente de Sandro junto a mi primo. Fue sin duda el año más formativo de mi vida. Aprendí mucho sobre la pintura y sobre mí misma, además de experimentar de primera mano el tipo de estilo de vida romántico que puede llevar un artista de éxito. Definitivamente consolidó el deseo de continuar y dedicarme a la vida de artista.
¿Cuál es la mejor lección que has aprendido en el camino? Tres cosas diría: En primer lugar, saber que la única manera de llegar a algún lado es trabajando duro. Incluso en los momentos más oscuros, hay que agachar la cabeza y trabajar aún más duro. En segundo lugar, cuando tenía veintipocos años, mi primo me dio un consejo maravilloso en relación con la pintura: “No seas pretenciosa”. Y, por último, y lo más importante, sé amable con la gente.
¿Cuál fue el punto de partida de esta exposición? Alguien me entregó una espátula y dejé de pensar y comencé a “pintar”.
¿De qué estás más orgulloso? ¿Logro profesional? Tendría que ser cuando hace unos años acepté una oferta de (el músico) Ben Lee para viajar a la India para su boda y prepararme para participar en el concurso Archibald . Fue una invitación muy generosa por parte de Ben. En ese momento yo no tenía dinero y tuve que pedir prestado el dinero para el pasaje de avión y pasé una semana en un ashram en el sur de la India con Ben y sus invitados. Si bien no fui seleccionado para el premio, conocí a mi esposa allí. ¡Así que me siento como si hubiera ganado el concurso Archibald ese año! También diría que me uní a Ali Yeldham en Arthouse Gallery. Me siento muy afortunado de que Ali y su equipo me representen.
¿Cuál ha sido tu mejor decisión? Ver arriba.
¿Quién te inspira? Gente desinteresada y generosa.
¿Qué te apasiona? Mi familia y mi pintura (y los South Sydney Rabbitohs).
¿A qué persona, viva o muerta, te gustaría conocer? Esta es una pregunta difícil. Hay millones, desde un herrero de la Edad Media hasta Picasso, y no me importaría volver a ver a mi abuela solo para decirle que todo salió bien.
¿Qué sueño aún quieres cumplir? Enseñar a mis hijos a montar a caballo.
¿Que estás leyendo? Un objeto de belleza de Steve Martin y La forma de un bolsillo de John Berger.
Imágenes cortesía de Aaron Kinnane y Arthouse Gallery.